羅丹短篇小說是

⑴ 都有哪個耽美小說提到了碧羅丹

應該是小說《七殺訣》

⑵ 羅丹的小故事(短一點)

羅丹是這世界上最偉大的藝術家之一，他的作品是整個世界的財富。但是在感情方面，他是個懦夫。他從沒真正的把愛情給過誰，他唯一愛的是他的事業。

於是羅丹的愛情便成了他一生的污點。羅斯是陪了羅丹50年的人，拿到羅丹妻子名分的時候已經離他的死期只有兩個星期。他的學生卡米爾，心甘情願把她的所有都奉獻給他，成了羅丹的情人。可是羅丹從來沒有給過她們一段穩定的婚姻，始終逃避著自己應該擔負的責任。

羅丹是這世界上最偉大的藝術家之一，他的作品是整個世界的財富。但是在感情方面，他是個懦夫。他從沒真正的把愛情給過誰，他唯一愛的是他的事業。

於是羅丹的愛情便成了他一生的污點。羅斯是陪了羅丹50年的人，拿到羅丹妻子名分的時候已經離他的死期只有兩個星期。他的學生卡米爾，心甘情願把她的所有都奉獻給他，成了羅丹的情人。可是羅丹從來沒有給過她們一段穩定的婚姻，始終逃避著自己應該擔負的責任。

(2)羅丹短篇小說是擴展閱讀：

奧古斯特·羅丹，法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。

羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位，羅丹同他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。他不愧是一個偉大的雕刻家。

奧古斯特·羅丹是19世紀法國最有影響的雕塑家，他一生勤奮工作，敢於突破官方學院派的束縛，走自己的路，他善於吸收一切優良傳統，對於古希臘雕塑的優美生動及對比的手法，理解非常深刻，其作品架構了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋梁，羅丹是西方雕塑史上一位劃時代的人物。

歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者。

參考資料來源：網路-羅丹

⑶ 說說你了解的羅丹，並概括寫出來。

名人姓名：奧古斯特·羅丹（AugusteRodin）
出生年代：1840年
名人職稱：
名人國家：法國

相關介紹：

姓名：奧古斯特·羅丹（AugusteRodin） 性別：男 國籍：法國 出生年月：1840年
法國傑出的現實主義雕塑家。平民出生。十四歲學畫，十八歲師從動物雕塑家巴里（barye），1840年至1870年間在著名雕塑家卡里耶－貝勒斯（Carrier-Belleuse）工作室工作。1875年游義大利，研究多那太羅、吉貝爾蒂和米開朗琪羅等大師的作品，脫出學院派的桎梏，從而樹立現實主義的創作方法，對雕塑作了根本性的變革－－以雕塑家個人的認識和深切的感受作為創作的基點，用豐富多彩的繪畫手法，塑造有生命力的藝術形象，並賦予深刻的心理內涵和社會意義。
羅丹一生作品林立，對世界雕塑的發展具有重大影響。

⑷ 羅丹簡介100字

1.奧古斯特·羅丹
（Auguste Rodin1840～1917）
簡介
法國著名雕塑家。他生於一個貧窮的基督教家庭。他的父親是一名警務信使，母親是窮苦的平民婦女。羅丹從小喜愛美術，其它功課卻很糟糕。在姐姐瑪麗的支持下，失望的父親不得不同意把他送進巴黎美術工藝學校。姐姐瑪麗靠自己掙得的工錢來供給他食宿費，因此羅丹從小就深深地敬愛他的姐姐。他14歲隨荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）學畫，後又隨巴耶學雕塑，並當過加里埃·貝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利時布魯塞爾創作裝飾雕塑五年。1875年游義大利，深受米開朗基羅作品的啟發，從而確立了現實主義的創作手法。他的《青銅時代》、《思想者》、《雨果》、《加萊義民》和《巴爾扎克》等作品都有新的創造，曾受到法國學院派的抨擊。包含著186件雕塑的《地獄之門》的設計，即因當時官方阻撓而未能按計劃實現，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善於用豐富多樣的繪畫性手法塑造出神態生動富有力量的藝術形象。生平作了許多速寫，別具風格，並有《藝術論》傳世。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。羅丹和他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。
對於現代人來說，他是舊時期（古典主義時期）的最後一位雕刻家，又是新時期（現代主義時期）最初一位雕刻家。他的一隻腳留在古典派的庭院內，另一隻腳卻已邁過現代派的門坎兒。可以說，羅丹用他在古典主義時期鍛煉得成熟而有力的大手，用他不為傳統束縛的創造精神，為新時代打開了現代雕塑的大門；當年輕的藝術家們蜂擁而入向前跑去時，他卻已入衰邁之年，他走不動了。他的創作對歐洲近代雕塑的發展有較大影響。
羅丹的一生是被人攻擊和嘲諷、同時亦為人理解和支持的一生。但他始終以一種偉大的人格正確地面對這一切。羅丹一生攀登，並終於登上米開朗基羅之後的又一高峰。羅丹堅信：「藝術即感情」。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類的豐富情感。羅丹偏愛悲壯的主題，善於從殘破中發掘出力與美，這使他的藝術具備博大精深的品格。他開創了一個全新的時代，創作了一種全新的藝術手法。他的作品所體現出的思想和精神魅力，永遠帶給人以深沉的美，啟迪著人們不停地思考。
生平
羅丹進的美術工藝學校是蓬巴杜夫人所寵幸的畫家巴歇利埃在1765年創建的，學生在這里學習裝幀藝術和制圖。在這里他遇到了終生敬仰的啟蒙老師荷拉斯·勒考克。勒考克是一個普通的美術教員，但他一開始就鼓勵羅丹忠實於真正的藝術感覺，而不要按照學院派的教條去循規蹈矩。也許正是這種教導影響了羅丹的一生。在此期間，他常去盧浮宮臨摹大師的名畫。由於買不起油畫顏料，羅丹轉到了雕塑班，並從此愛上了雕塑。勒考克又介紹他到當時法國著名的動物雕塑家巴耶（Barye 1796～1875）那裡去學習，使他受到良好的基礎訓練。在渡過三年艱苦而勤奮的學習時間後，羅丹躊躇滿志，准備投考巴黎美術學院。勒考克把羅丹介紹給當時著名的雕塑家曼德隆（Hippolyte Maindron 1801～1884），讓他做為推薦人在羅丹的入學申請書上簽字 ，但這也沒用，羅丹落選了。第二年依然落選。第三年，一個老邁的主持人在羅丹的名字旁邊乾脆寫上：「此生毫無才能，繼續報考，純系浪費。」就這樣，未來的歐洲雕刻巨匠，竟被巴黎美術學院永遠拒之門外。這對渴望成為雕塑家的年輕的羅丹，是一個沉重打擊。
更大的打擊接踵而來，羅丹心愛的姐姐瑪麗因失戀而入修道院了，兩年之後， 她柔弱的精神和肉體承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。羅丹的精神在這雙重打擊下徹底崩潰了，他毅然走上姐姐的路，當了一名修道士。但是羅丹強健的肉體供給他源源不斷的慾望，其中創造慾望在一顆藝術家的心中燃起了難以遏制的火焰，使對上帝和藝術同樣虔誠的羅丹陷入內心的矛盾和痛苦。善良而明達的修道院院長埃瑪爾，從羅丹受壓抑的表情上看出了他的心思。他創造條件讓羅丹有機會去畫畫和雕刻。當他看到羅丹確有才氣後，就勸說羅丹還俗，去繼續其雕塑事業，「用藝術為上帝服務」。這樣鼓勵羅丹。羅丹用一顆被撫慰而充滿感激的心在修道院為埃瑪爾院長做了一件雕像，這件雕像顯示出23歲羅丹已經具備當一個雕塑家的洞察力、技巧和手勁兒。
羅丹重新回到勒考克身邊，在他的幫助和支持下，開始了邊工作邊自學的奮斗生涯。雇不起模特兒，他就請一個塌鼻的乞丐畢比給他當模特兒。乞丐的醜陋使羅丹看到了在其被磨損的臉上，有著人類所共有的愁苦和凄涼，同時他也想到了那位終生辛苦勞作而孤獨的雕塑大師米開朗基羅。從而在羅丹的眼中生活的美醜和藝術的美醜有了不同意義。他創作時注意光在作品表面的表現，將其所要展現的思想內涵容入到作品中去，使雕塑藝術成為一種強有力的語言，人們在思想上所感受的內容要遠遠超過視覺感受。這一藝術思想正是大師米開朗基羅在晚年苦苦追求，而經過三百多年後第一次在羅丹的《塌鼻男人》得以成熟展現，並貫穿其一生，成為它們的靈魂和魅力的源泉。
羅丹不僅是一位雕塑大師，同時又是一位偉大的老師。他的學生或者助手，哪怕是僅僅有過交往，都在藝術上深受羅丹的影響。但羅丹作為先生從不在藝術觀點上束縛學生們，因此他的學生都能成熟為自己的獨特風格而脫穎而出。他們學習的是羅丹的創造精神，所以其中出類拔萃者甚多，有些日後與老師齊名。
羅丹的一生是被人攻擊和嘲諷、同時亦為人理解和支持的一生。但他始終以一種偉大的人格正確地面對這一切。羅丹一生攀登，並終於登上米開朗基羅之後的又一高峰。羅丹堅信：「藝術即感情」。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類的豐富情感。以此而論，羅丹是最傑出的浪漫主義雕刻大師。然而，他的偉大，還在於他的深刻思想：他沒有浪漫派中容易見到的那些弊病，如膚淺的熱情，空洞的誇張，虛假的內涵。他偏愛悲壯的主題，善於從殘破中發掘出力與美。這使他的藝術具備博大精深的品格，既動人之情，又啟人之思，使我們得以神遊於心靈的波濤，生命的奧義，宇宙的玄遠，創造的神奇。由此觀之，羅丹又超越了浪漫主義，超越了門戶派別，超越了時代和區域，成為歷史星河中一顆璀璨的巨星。他同情底層勞動人民，熱愛自己的祖國，將其畢生投入到對藝術執著追求和人生種種痛苦的苦苦思索中去。他開創了一個全新的時代，創作了一種全新的藝術手法。他的作品所體現出的思想和精神魅力，永遠帶給人以深沉的美，啟迪著人們不停地思考。
羅丹藝術術論
在藝者眼中，一切都是美的，因為他銳利的慧眼，注視到一切眾生萬物之核心；如能抉發其品性，就是透入外形觸及其內在的「真」。此「真」，也即是「美」。
－－羅丹
生命之泉，是由心中飛涌的；生命之花，是自內而外開放的。同樣，在美麗的雕刻中，常潛伏著強烈的內心的顫動。這是古代藝術的密。 －－羅丹
藝者的德性只是智慧，專注，真誠，意志。 －－羅丹
藝術之源，在於內在的真，你的形，你的色，都要傳達情感。 －－羅丹
最主要的是感受，愛憎，希冀，吟哦，生活。要做藝術家，先要從人做起。 －－羅丹
惡是枯乾。 ——羅丹
《羅丹藝術論》是對歐洲雕塑史的科學總結，又是個人經驗的精練概括，其中貫穿著羅丹對前人的崇敬、對名作的卓見和創作的喜悅、深思的刻痕、點滴的自省。當年傅雷先生任教上海美術專科學校，翻譯此書作「美學講義」發給學生，意在未曾涉及純粹美學之前，先對於美術名作的形式與精神有一確切認識與探討。
重編彩圖本緊扣大師談話，將二百餘幅美術名作與談話內容融為一體，更利於名作的欣賞和名著的理解。
這里只對該書作簡要介紹，阿文建議你去買一本，因為可以放在床頭慢慢的看，還可以聞到書香。裡面有很多精美圖片，書頁的紙質也很好。另外，為了不損壞原書，阿文捨不得掃描，因為掃描圖片的時候要把書壓平，很容易把書弄壞……
《羅丹藝術論》法國·葛塞爾【著】 傅雷【譯】
年譜
1900年奧古斯特·羅丹在巴黎舉辦作品展，確立他作為一個雕塑家的聲譽。他的主要貢獻在於恢復西方雕塑對人類的理解和對精神世界的表現，被認為是雕刻史上最偉大的肖像雕塑家。
1864年，羅丹隨著名動物雕塑家路易·巴耶學雕塑，由於刻苦努力，進步很快。後又到有「小美術學院」之稱的盧浮宮學畫，畫室主人是第二帝國時代很有名氣的裝飾雕刻大師阿爾貝歐內斯特-加里埃-貝勒斯。經過一段時間學習，羅丹己具備了成為一個優秀雕刻家的條件。35歲之前，羅丹的個人風格還沒有確定，1875年，羅丹訪問義大利，對偉大的米開朗基羅贊賞備至，對其日後的創作產生了巨大影響。
1878年，羅丹展出《青銅時代》引起了不少議論，許多人不承認這是藝術作品，因為它太逼真了，說它是根據真人塑造的。此事對羅丹震動不小，使他開始思考作品的表現問題，他感到極端近似意味著毫無新意，且不利於表現深層的思想感情。因此，羅丹以後的作品形象生動且富於內在的精神氣息。他的代表作《地獄之門》共186個形體，歷時37年，直到他逝世也沒有完成，其中的「思想者」、「吻」等被放大，獨立成為享譽世界的名作。
羅丹的其他主要作品有：《傷鼻的男子》(1864)、《青銅時代》(1876)、《聖約翰的說教》(1878 )、《地獄之門》(1880-1917)、《亞當》(1880)、《夏娃》(1881)、《加萊義民》(1884-1 886)、《吻》(1886)、《巴爾扎克》(1897)、《雨果》(1897)。
1917年11月17日，歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者、法國雕刻家羅丹逝世。
[編輯本段]2.原長沙市作家協會副主席
性 別： 男
出生年月： 1936/10/19
民 族： 漢族
原名羅成偉。湖南邵陽人。中共黨員。1965年畢業於長沙市教師進修學院中文系。1959年參加工作，歷任長沙市南區教育局長，《新創作》雜志副主編，長沙市文化局副局長、正處級調研員，長沙市作家協會副主席，文學創作一級。湖南省作家協會第三、四屆理事，湖南省科普作家協會第一、二、三屆常務理事及省寓言童話文學研究會首屆和二屆會長，中國寓言文學研究會第四屆副會長。1958年開始發表作品。1985年加入中國作家協會。
著有故事集《雞司令》、《不能忘記的故事》、《毛主席的好孩子》、《紅色少年的故事》、《險洞探水》，詩集《龜兔第二次賽跑》、《鴕鳥小莎莎》，寓言集《哈哈飛奇趣寓言》，《伊索和「呵喂先生」》、《孫悟空挑選新猴王》，中篇童話《豬八戒外傳》，長篇童話《綠鼻子「老虎」歷險記》、《超級寶貝古力丁》，中篇科幻小說《神奇的海島》，中篇傳記文學《王勃》、童話集《小嘰嘰歷險記》、低幼童話寓言集《兔子和烏龜第二次賽跑》、科幻小說集《銀魯魯和金貝貝》、《文藝湘軍百家文庫·羅丹卷》、散文集《雁過留聲》、自傳體散文《望斷南飛雁》、古詩詞集《飲翠樓詩詞》等二十餘部。部分作品選入《中國兒童文學精品選》、《中國新文藝大系》、《世界寓言精品五百篇》，並譯有日英外文版本。
長詩《兔子和烏龜第二次賽跑》獲全國第二次少年兒童文藝創作獎，小說集《銀魯魯和金貝貝》獲湖南省首屆兒童文學大獎，《烏鴉喝水的新故事》獲第十一屆陳伯吹兒童文學獎，童話寓言集《老狼柯克傳奇》獲1994年中國寓言文學研究會金駱駝獎，《哈哈飛奇趣寓言》獲1998年第二屆金駱駝創作二等獎。科幻小說《翠島奇事》獲中華少年科幻小說大賽一等獎。曲藝《中流擊水顯風流》獲文化部第三屆群星獎。
[編輯本段]3.廈門工商聯秘書長

（1904．9～1983．3．27）字稚華，號慧印居士，連城人。從小喜愛書畫。1930年來廈，開辦風行印刷社。其間活動在新加坡。1935年回國定居廈門，重操印刷業。刻苦書法，博採眾長，終形成了獨樹一幟的書風「羅丹體」。1951年與楊夏林等創辦鷺潮美術學校。曾任中國書法家協會理事、廈門市文聯顧問、廈門市書家協會名譽顧問，並任廈門市政協一至五屆委員、廈門工商聯秘書長。有《羅丹書法藝術》等行世。
[編輯本段]4.蹦床運動員
性別：女
生日：1986.3.23
籍貫：湖南
身高：1.61米
體重：52公斤
項目：蹦床
運動經歷：
1999年進入湖南省隊開始從事專業訓練；2002年11月入選國家隊。
主要成績：
2000年5月全國蹦床錦標賽團體亞軍
2001年5月全國錦標賽團體亞軍、個人第八
2001年11月全運會團體亞軍、個人第四
2002年5月全國蹦床錦標賽團體冠軍、個人亞軍
2003年5月全國蹦床錦標賽團體亞軍、個人第五
2003年世錦賽團體亞軍
[編輯本段]5.四川美術學院油畫系研究生
1981年生於中國重慶，2000年畢業於四川美術學院附中，2004年畢業於四川美術學院油畫系，現四川美術學院油畫系研究生。
2003年 參加重慶首屆油畫展。(重慶美術館)；
參加貴州雙年展。(貴陽)；
參加德國卡塞爾MY LAND聯展(卡塞爾大學美術館)；
參加第三屆油畫展。(中國美術館) ；
2004年 參加四川美院99…04創作成果展。(重慶美術館)；
參加第三屆重慶市美術作品展。(重慶美術館)；
參加第十屆全國美展重慶優秀作品(重慶美術館)；
參加中法藝術走廊通道展(法國梭邦大學美術館)；
2005年 參加成都國際雙年展 新人特展 (成都現代美術館)；
參加中韓交流展 (重慶.漢城)；
2006 年 參加自我造局 中國當代繪畫展（上海證大現代藝術館）；
參加中國歸來 (法國.圖盧茲Les Abattoirs當代藝術博物館)；
參加重慶辣椒 （青島美術館）；
參加來自重慶的當代的繪畫 （加拿大渥太華光洲美術館）；
參加嬉戲的圖像 (深圳美術館)；
參加我們之間 青與藍 （羅中立。羅丹。聯展） （山藝術。北京。林正藝術空間）；
參加今日中國 當代繪畫展 （北京中國美術館）；
2007年 參加從西南出發 當代繪畫展 （廣東美術館）；
參加貴陽雙年展（貴陽美術館）；
參加798藝術節邀請展（北京798）；
參加工作是一種態度（上海）；
參加2007大學生年度提名展 （北京）；
參加同感——當代新銳藝術家展 （成都）；
參加新視覺』07——第四屆全國美術院校油畫專業畢業生優秀作品展（何香凝美術館）；
參加動漫雙年展。（摩卡現代美術館。上海）；
參加重慶直轄10周年優秀作品金彩獎（三峽博物館。重慶）；
參加3L4D （形而上畫廊。台灣）；
[編輯本段]6.中國作協遼寧分會專業作家
原名羅士垣。廣東興寧人。中共黨員。高中畢業。早年曾任布店學徒、小學教師、汕頭統稅管理所文書，1938年赴延安抗大學習。後歷任大連日報社社長、鞍鋼機械三廠廠長、中國作協遼寧分會專業作家。1941年開始發表作品。1955年加入中國作家協會。著有長篇小說《風雨的黎明》，短篇小說集《飛狐口》、《戰斗風雲錄》、《小號手》、《秘密情報員》，話劇劇本《秘密的斗爭》等。
[編輯本段]7.河南師范大學教師
女，漢族，1980年4月出生，河南省新鄉市人。1999-2003年，在鄭州大學就讀本科；2003-2006年，在東北師范大學教育科學學院就讀碩士。參與完成的主要課題有：《校長培訓網路課程開發項目》，教育部人事司重點項目；《優質學校的理論與實踐研究〉，全國教育科學「十五」規劃重點項目。曾在《教育研究》等學術刊物發表論文3篇，參與編寫出版論著2部。

⑸ 羅丹的一個故事

1.羅丹很善於向別人學習，有一天，他正在一根柱子上雕刻植物，對所雕刻的花和莖都很滿意，唯獨對葉片左看右看總是不順眼；雕了修，修和雕，反反復復老是不盡如人意。這時有一個叫康士坦的工匠在旁邊看著，忍不住說：「羅丹你不要老是用一個方法雕，這樣看起來葉子是平的，不生動。……你讓葉子尖突出來對准你，這樣就顯得富有氣韻了。」羅丹聽了很高興，他得到了很大的啟發，照著康士坦說的話去做，果然，植物的葉子就顯得靈活生動了。
2.羅丹進的美術工藝學校是蓬巴杜夫人所寵幸的畫家巴歇利埃在1765年創建的，學生在這里學習裝幀藝術和制圖。在這里他遇到了終生敬仰的啟蒙老師荷拉斯·勒考克。勒考克是一個普通的美術教員，但他一開始就鼓勵羅丹忠實於真正的藝術感覺，而不要按照學院派的教條去循規蹈矩。也許正是這種教導影響了羅丹的一生。在此期間，他常去盧浮宮臨摹大師的名畫。由於買不起油畫顏料，羅丹轉到了雕塑班，並從此愛上了雕塑。勒考克又介紹他到當時法國著名的動物雕塑家巴耶（Barye 1796～1875）那裡去學習，使他受到良好的基礎訓練。在渡過三年艱苦而勤奮的學習時間後，羅丹躊躇滿志，准備投考巴黎美術學院。勒考克把羅丹介紹給當時著名的雕塑家曼德隆（Hippolyte Maindron 1801～1884），讓他做為推薦人在羅丹的入學申請書上簽字 ，但這也沒用，羅丹落選了。第二年依然落選。第三年，一個老邁的主持人在羅丹的名字旁邊乾脆寫上：「此生毫無才能，繼續報考，純系浪費。」就這樣，未來的歐洲雕刻巨匠，竟被巴黎美術學院永遠拒之門外。這對渴望成為雕塑家的年輕的羅丹，是一個沉重打擊。

⑹ 羅丹作品《巴爾扎克》的含義

《巴爾扎克像》 巴爾扎克是法國19世紀文壇巨星，他的作品具有浪漫主義激情和批判現實主義的精神。羅丹對他非常敬慕，十分樂意為他塑像。所以1891年法國文學家協會委託羅丹雕塑一尊巴爾扎克像時，他當即表示：「我要做一番非同尋常的事業。」在羅丹10歲時，巴爾扎克就已去世。因此在形象的塑造上，他做了大量的閱讀、考察和研究，前後作了四十多件形象習作，著意刻畫一代文豪的外貌和精神特徵。雕刻家認為，創造形似的巴爾扎克不是主要的，「我考慮的是他的熱情工作，他的艱難生活，他的不息的戰斗，他的偉大的膽略和精神，我企圖表現所有這一切」羅丹塑造的巴爾扎克是個夜間漫步的形象。文豪習慣於夜間穿著睡衣工作，所以羅丹讓他披著睡衣在星空下沉思，那寬大的睡衣包裹著屹立的巨人。據說原來作的小稿中，巴爾扎克有一雙智慧的手。羅丹在徵求他的學生、助手布爾德爾的意見時，布爾德爾贊美地說：「他這雙手雕得太好了！」羅丹聽後拿起錘子就砸掉了這雙手，因為他怕這雙手過分突出而讓人忽略了主要的部分。現在人們看到的巴爾扎克，雙手被睡袍緊緊遮蓋，面部精神被突現了出來，在月光下好像獨自整夜在行走、思考。作品完成後，出人意料的是委託人拒絕接受，甚至指責這尊雕像像一隻企鵝、一個雪人、一堆煤、一個怪胎、不成形的幼體動物。還有人認為巴爾扎克像是19世紀末頹廢風氣和精神錯亂的象徵。即使一些善良的人也認為它「哲理過多，造型不足」。法國文學家協會決定廢除合同，理由是他們在「粗製濫造的草稿」中很難認出巴爾扎克的形象。面對這一切批評、指責，羅丹卻說：「我的巴爾扎克像，他的動態和模樣使人聯想到他的生活、思想和社會環境，他與社會生活是不可分離的，他是個真實的活生生的人。」他還認為：「〈巴爾扎克像〉是我一生的頂峰，是我全部生命奮斗的成果，我的美學理想的集中體現」。

⑺ 羅丹的故事

1875年游義大利，深受米開朗基羅作品的啟發，從而確立了現實主義的創作手法。他的《青銅時代》《思想者》《雨果》《加萊義民》《巴爾扎克》《走路的人》等作品都有新的創造，曾受到法國學院派的抨擊。

包含著186件雕塑的《地獄之門》的設計，即因當時官方阻撓而未能按計劃實現，只完成《思想者》《吻》《夏娃》等部分作品。

他善於用豐富多樣的繪畫性手法塑造出神態生動富有力量的藝術形象。生平作了許多速寫，別具風格，並有《藝術論》傳世。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。羅丹和他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。

(7)羅丹短篇小說是擴展閱讀

奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日），法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。

羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位，羅丹同他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。他不愧是一個偉大的雕刻家。

奧古斯特·羅丹是19世紀法國最有影響的雕塑家，他一生勤奮工作，敢於突破官方學院派的束縛，走自己的路，他善於吸收一切優良傳統。

對於古希臘雕塑的優美生動及對比的手法，理解非常深刻，其作品架構了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋梁，羅丹是西方雕塑史上一位劃時代的人物。歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者。

⑻ 《從羅丹得到的啟示》原文

原文：
二十五歲那年，我正住在巴黎。當時，我已經發表了不少文學作品，並且得到了許多人的贊揚。但我總覺得還能寫得更好一些，又不知如何去做。然而，和一位藝術大師普通的會面，給我一個極大的啟示，成為我寫作生涯的一個轉折點。
經朋友的引薦，我認識了當時著名的雕塑家羅丹。一次，我受羅丹的邀請前去參觀他的工作室，他的工作室很簡陋，裝著高大的窗戶，裡面有已經完成的雕塑作品，還有許多石膏塑成的作為實驗的模型——一隻膀子，一隻手，有的甚至只是一個指頭或一個小小的關節，桌上還堆著各種素描圖。
羅丹套上了一件粗布外衣，就像一個工人，他站在雕刻架前，揭態蓋在上面的濕布，露出一個神采弈的半身塑像來，他說：「這是我最近的作品。」這個身材魁梧，肩膀寬闊，一臉鬍子的老人往後退了一部側著頭仔細端詳著雕塑。「是的，我想沒有什麼毛病了。」
可審視了一會兒他又喃喃自語到：「只是那肩膀上面線條還是顯得有些生硬，對不起……」
他拿起一柄塑像用的木質小刀，在柔軟的泥上輕輕拂過塑像身上的肌肉顯出更細膩的光澤。「還有這里……這里……」老人的眼裡放出光芒，手指活潑起來，他每修改一處就後退一步，細細觀察。一會兒，他又把架子轉過來，眉頭緊皺折，時而捏掉一些泥，時而加點泥。
半小時過去了，一小時過去了……他沒對我說一句話，他什麼都忘記了，似乎天地間只有這一項工作。
終於他大功告成似的鬆了一口氣，放下小刀，用剛才的那塊濕布給塑像輕輕蓋上。那種小心翼翼的神情，宛如給親愛的女兒披上披肩。
這時他轉過身來看到了我吃了一驚，他非常過意不去的說：「對不起，先生，我簡直把你忘記了，但是……」我十分感激的緊緊握住了他的手。
我覺得這一天學到的比我在學校里幾年學到的還要多，從此以後我知道了，不管做什麼工作，如果想要做得更完善更有價值的話，就應該像羅丹那樣去做。

⑼ 羅丹的資料和作品，茨威格的資料．

奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日），法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。

羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位，羅丹同他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。他不愧是一個偉大的雕刻家。

奧古斯特·羅丹代表作品：加萊義民、吻、巴爾扎克、思想者、手、雨果、青銅時代。

斯蒂芬·茨威格（Stefan Zweig，1881年11月28日—1942年2月22日），奧地利小說家、詩人、劇作家、傳記作家。代表作有短篇小說《象棋的故事》、《一個陌生女人的來信》，長篇小說《心靈的焦灼》，回憶錄《昨日的世界》，傳記《三大師》和《一個政治性人物的肖像》。

茨威格出身富裕猶太家庭，青年時代在維也納和柏林攻讀哲學和文學，日後周遊世界，結交羅曼·羅蘭和弗洛伊德等人並深受影響。創作詩、小說、戲劇、文論、傳記，以傳記和小說成就最為著稱。第一次世界大戰期間從事反戰工作，1934年遭納粹驅逐，流亡英國和巴西。1942年在巴西自殺。

(9)羅丹短篇小說是擴展閱讀：

奧古斯特·羅丹是19世紀法國最有影響的雕塑家，他一生勤奮工作，敢於突破官方學院派的束縛，走自己的路，他善於吸收一切優良傳統，對於古希臘雕塑的優美生動及對比的手法，理解非常深刻，其作品架構了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋梁，羅丹是西方雕塑史上一位劃時代的人物。

歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者。

參考資料來源：

網路-茨威格

網路-羅丹