A. 奔騰年代劇情有刪減嗎
肯定有刪減的，你看電視劇中一些牆上圖紙都模糊處理了，一些敏感的劇情也都刪除了，造成了一部分劇情不連貫。
B. 奔騰年代裡面馮世高怎麼突然間變成馮司令了呀，這種劇情合適嗎
「八一八」大會以後，上海紅衛兵組織一哄而起，最多時達5300多個。初期以學校為單位，自由結合，組織鬆散。以後，各區先後自發成立了紅衛兵軍區或司令部。10月份開始出現幾個全市性紅衛兵組織。
C. 你如何評價《奔騰年代》這部劇
《奔騰年代》是近年來少有的良心劇，沒有「跑偏」借著行業年代劇光講兒女情長，而是真真正正講述那個年代的艱苦奮斗，它真的演繹出了鐵路人的家國情懷。
不同人物角色的鋪墊，將年代的背景烘托出來，帶出了劇作的主題，即上一輩機車人為研發國產電力機車所付出的艱辛和努力。劇中即使有些角色一閃而過，卻人人有戲，像老軍工、打鐵匠、地攤兒老闆等，即便只有零散的幾場戲，也都能看到他們對《奔騰年代》的敬畏之心。
(3)奔騰年代大結局擴展閱讀
《奔騰年代》是由徐宗政執導，王成剛編劇，佟大為、蔣欣領銜主演，趙達、梁愛琪、徐小颯、李解等主演的年代劇 。該劇講述了建國後年輕技術員常漢卿和戰斗英雄金燦爛，為新中國電力機車的研發創新、不斷發展，奉獻畢生精力的故事 。
2019年3月29日，該劇在湖南長沙舉行開機發布會 。該劇經過四個多月的拍攝，7月31日在廣東韶關全劇殺青。
該劇於2019年10月24日在浙江衛視、東方衛視首播，並在愛奇藝、騰訊視頻同步播出 。
D. 奔騰年代中馮世高和誰結婚了
奔騰年代中馮世高和金燦爛結婚了
E. 奔騰年代美劇男主和女主最後怎麼了
分道揚鑣了唄。因為男主沒有按女主的意思去做，女生非常生氣。男主應該去找他媽了，女主挖了公司的員工自己去創業了。
F. 奔騰年代的觀後感
不止一次地看《奔騰年代》這部電影，並把自己的網名改成「海洋餅干」，兩個小時在我看來，卻是至今的揮之不去的餘味。曾經古人形容「語音繞梁三日不絕」用來形容這部電影對我的影響，再合適不過了，借用孔子的「三日不知肉味」，我想把《奔騰年代》比作一道大餐，體育電影界一道「形」「色」「香」「味」俱全的大餐。
首先來說說「形」，「形」便是該電影的結構。它的主線是一匹馬和三個人的故事，可以說是一個奮斗史。這個故事給我的感覺就是一波三折。
查爾斯在事業上一帆風順，可是中年喪子，家庭粉碎，這是第一個起伏；如果說有人是含著銀勺子長大的話，那麼瑞德可以說是從小在漂泊中長大，最後在拳擊場上沉淪，這是第二個起伏；湯姆是個優秀的馴馬師，卻一直被埋沒，恰似失去鍾子期的俞伯牙，千里馬常有而伯樂不常有，這是第三個起伏；「餅干」雖有優秀的血統，但是身形矮小，生性懶惰，被人棄之，這是第四個起伏。而這四個起伏聚集到一起，便成了海上洶涌的波濤，爆發出驚人的震撼力，那賽馬場上場下的歡呼聲，說明了這一切。
然而，故事並未就此結束，在取得成功後，又不遺餘力地刻畫失敗，在克服失敗後，又在用外界的考驗來推波助瀾，至此，影片的後半段是個高潮，瑞德和馬受傷後，影片用大量手筆平靜地敘述著他們的生活，恰如龍卷風的風眼中總是一片平靜，而在風眼周圍，作為觀眾的我們，無不傷心落淚，感嘆命運的無常與無奈。
如果影片僅僅是敘述這樣一個故事，那麼這樣的起伏在希區柯克面前，也算不上一流。對於它的結構，點睛之筆就是影片的虛實相生。歷史的照片，穿插在現實的鏡頭中，是那麼自然，不留任何修飾痕跡。在現實灰暗的時候，那些黑白照片帶給我們屬於那個年代的記憶，或許年代是蕭條的，但記憶卻是充實的。這樣的照片，讓我們感受到真實；這樣的真實，使餅乾的故事更加切膚。
再來說說「色」，色彩是給我們最直接的印象，在《英雄》里，我們記住了最後飄零欲滴的金黃；在《辛德勒名單》中，我們記住了最後的紅玫瑰；在《黑客帝國》里，賦予了綠色獨特的氣質；在《碧海藍天》里，夢想成了永恆無涯的藍色。在《奔騰年代》這部電影里，我們很容易發現影片前半部分是黑白的基調，並且偏重高調。在這樣的色彩中，我們感到了壓抑，這種高調的壓抑，生在蕭條的年代，生在波折的人生，壓抑更容易把觀眾捲入到影片中大有「濃陰落盡有高柯，昨日流鶯在何處」的意味。
直到海洋餅干出場，它懶惰地躺在草叢上，才讓人的眼睛一亮，這樣的「一亮」，是影片色彩的一個轉折。由此，後半部分色彩開始變亮。特別是在賽馬取的勝利後，瑞德灑下的花瓣，讓人身心愉悅起來。
而海洋餅乾和瑞德相伴的日子，色彩完全明艷化，雖然，這樣的相伴是個悲傷的故事，那一望無際的綠色草地，那平整厚實的跑道，那油漆剛過的白色柵欄，是種難以言喻的美。自古以來，人們見到美的事物，總是那樣稍縱即逝，會內心憂傷，而用美本身來修飾悲傷，不禁想對瑞德和餅干說，某一天，我們失散在這世間的哪個角落，無論我們在此岸或彼岸，我們還會相遇，這就是宿命。色彩，讓故事做到了「花瓣淚飄落風中，雖有悲意也從容」的境界。
「香」是調動我們除視覺感官外的因素。所以，我更願意用除視覺感官以外的因素來比喻《奔騰年代》的「香」。
它的香，來自它的音樂，渾厚大氣的音樂加之嘈雜的現場聲，這就是那個時代的賽馬運動，各種小樂器加之流利八卦的解說，這就是那個時代的新聞事業。整個音樂奠定了它恢弘的基調，音樂的延伸，就是給人感覺：歷史，在腳下延伸。
它的香，還來自它的台詞。「I was crippled for the rest of my life. I got better. He made me better. Hell, you made me better.」瑞德叫囂著這句話的時候，我落淚了，他不願承受沒有賽馬之痛的宣言。包括查爾斯的無數次宣言，都讓我們感到處在蕭條中的振奮。
它的「香」，來自它的細節，從瑞德吃飯的多少，我們可以判斷他復雜的心理活動，希望自己騎著海洋餅干創造輝煌，一方面又擔心自己體型太大，剋制著自己的食量。此外，還有很多細節反映時代。
最後，再看看《奔騰年代》的「味」，即給觀眾的感受。眾所周知，這是一部勵志電影，裡面面向困難與殘缺，敢於挑戰的體育精神更是影響著觀眾。但是，我想，一部電影如果光是描述體育精神，還遠遠不夠，我們可以從中品味到更深的內容。首先是時代精神，樂觀，就是美國精神的主線。好萊塢總是一個早就美國夢想的地方。所以，它從文化背景方面，是美國本土文化精神的體現。其次，我們知道，三個人都信奉著「沒有不可能」，他們才能轟轟烈烈地趕出這番事業。但是這樣的信奉，上升到哲學高度，就是世界上本來沒有奇跡，人在最接近奇跡的時候不是上帝向人們顯示奇跡的時候，而是人們認識到世界上本無奇跡的時候，仍然對世界保持執著的時候。所以，當瑞德再次跨上海洋餅干，就是對奇跡的一種宣誓。
G. 奔騰年代的影片評價
全片圍繞四位主角展開故事，劇情的沖突與緩和、四位主角各自故事線沖突點的埋設與整部影片劇情走向的相輔相成、全片氣氛的把握等等，均可看出此片編劇的良苦用心。《奔騰年代》的一大特點再於，它拋棄了以往立志影片所喜好使用的緊張感、壓迫感，例如使觀眾對主角的遭遇憂心重重，提著心，吊著膽，擦著汗，即使明知道最後的結果是光明燦爛前途無量，也無法緩解結果之前的神經質式的緊張萬分，對於此種觀影感受，我想所有看過立志片的觀眾都是有所體會的。《奔騰年代》很好的解決了這個問題，在觀看影片的全部過程中，似乎我全沒了那種緊張的感覺，代之以暢快淋漓的對於奮斗與希望的快感。
《奔騰年代》中劇情所設置的成功環節，顯然比其它勵志影片要來的多出許多，這又是它能夠始終帶給人以快感體驗的另一個重要原因。一場場比賽的勝利，一次次急速的賓士，這種極具殺傷力的設置，絕對會對觀者產生巨大的沖擊，然而它又決不是靠簡單的一個個成功與勝利來翻滾前進的，困惑、失敗、沮喪、懊悔，等等這些立志影片所必不可少的要素又被創作者巧妙的安排進環環相扣的成功與勝利當中，令觀者同故事中的人物一樣，體味著生活的不確定性與偶然性，或許此種觀看的感受比單純的領略奮斗與掙扎的苦難更顯的大氣而厚重，這也令《奔騰年代》這部影片沉穩了許多。
全片所設定的四位主角，也各具特色，決沒有任何重復的地方。四位不同遭遇不同處境的主角，因為不同的原因而早到一起，雖然他們所要面對的困境不同，但他們選擇了同樣的方式去改變現狀，或許影片想要告訴人們，不論於情感的失落還是心靈的迷失，唯一可以重拾希望的方法便是不懈的努力與奮斗。
全片的劇情銜接也非常有特點，通過黑白影像的過度，很好的解決了由於線路過多可能導致的拖泥帶水的感覺，一環緊抓著一環，完全配合了全片的整體風格，——快感與速度的體驗。
《奔騰年代》也有著顯而易見的缺點，例如其煽情的套路依然古老，甚至還有些拙劣，美國式的歡喜大結局依然無法避免，等等，但瑕不蔽玉，作為一部立志影片，它幾乎可以說是幾近完美的完成了任務。況且其始終充斥著的快感體驗，加上足以另人熱血沸騰的急速賓士，都極具殺傷力。至少對於筆者而言，此殺傷力非常巨大。 （南方網評）
H. 奔騰年代的劇情簡介
上世紀30年代，美國正處於經濟大蕭條時期，查爾斯·霍華德原本經營著一家自行車修理店，一次偶然的機會，他通過向美國西部銷售汽車而斂集了一筆財富，並迅速成為一名稱霸美國汽車業的百萬富翁。可不幸的是，他的兒子卻在交通事故中喪生，陷入巨大的悲痛和絕望之中的妻子堅持和他離婚。
查爾斯·霍華德擁有一匹體形小巧、關節粗碩的馬——「海餅干」，它雖然是世界上速度最快的純種馬之一，但卻因為瘦小難看的外形而不被人重視和看好。霍華德與半瞎的瑞德·波拉德以及湯姆·史密斯一起組成一個三人小組，對「海餅干」進行訓練。自此，「海餅干」和它的三人小組開始了一段傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此發生了巨變。
瑞德·波拉德曾是一名著名的拳擊手，職業生涯里獲獎無數，但在一次意外重傷之後，他不得不改行做起了騎師。瑞德·波拉德雖然身材瘦小，視力很差，卻天生一副倔強脾氣，而且波拉德從小就愛好騎馬，於是訓練中他成為「海餅干」的騎師。
令人驚奇的是，看似羸弱的「海餅干」雖然非常暴躁，卻被同樣瘦小的瑞德馴服，而且忽然間變得活力十足，像一隻從山上沖下來的野馬。瑞德騎著「海餅干」在樹林里飛馳，從它身上找到了獨特的交流方式，那種息息相通的默契感覺，瑞德從未有過。
湯姆·史密斯是個牛仔，因為終年到處浪盪，無所歸依而被人稱為「孤獨的平原之子」，他曾在美國的西部狂野專門表演「訓服野馬」的節目，號稱「黑馬剋星」。在這次訓練中，他自然成為馴馬師。
事實上，他們的馬「海餅干」也和主人的命運相仿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題，因此，全國人民都開始饒有興趣地關注著「海餅干」的故事。在馴馬師湯姆的幫助下，瑞德·波拉德開始了艱苦的訓練。在堅持不懈的努力下，他們終於在一次比賽中脫穎而出，瘦小半盲的蹩腳騎師瑞德·波拉德騎著這匹脾氣暴躁，四腿彎曲的瘦馬「海餅干」贏得了比賽，也贏得了全場觀眾的歡呼。
I. 《奔騰年代》上演「巔峰對決」，40歲的佟大為為何逃離舒適區
說起佟大為，也可以說是家喻戶曉的一個男明星了，他所飾演的很多經典的角色，讓他牢牢地佔據在一個演技派的行列，可以說到了現在，佟大為已經是功成名，就沒有什麼太大的追求了，人生也已經非常有意義了，但是現在40歲的佟大為又對自己發出了新的挑戰。
一直呆在一個舒服的區域，會讓人越來越不思進取，而我們生而為人，就是要實現自己的人生價值，要讓自己不斷的突破，不斷的進取，在軍訓的時候，教官曾經說過這樣一句話，舒服是留給死人的。所以我們不應該貪圖安逸的生活，要動起來，實現自己的人生價值。